elképzelhető e hogy élö zene mögött playback is legyen? Tehát nem halkitják le (harsányabb teltebb ilyenkor a hangzás!
Igen, abszolút elképzelhető, sőt, a modern pop- és rockkoncerteken ez a leggyakoribb módszer! Ezt a zeneiparban nem sima playbacknek, hanem sávok használatának (angolul backing tracks vagy tracks) nevezik.
Ilyenkor a színpadon a zenekar tagjai és az énekes valóban élőben játszanak és énekelnek, de a háttérben, a számítógépről (általában egy Ableton Live nevű programból) előre felvett sávok szólnak velük egyszerre.
Ez a technika pontosan azt éri el, amit írtál: sokkal dúsabb, teltebb és monumentálisabb lesz tőle a hangzás.
Így működik a gyakorlatban:
Mit játszanak be a háttérből az élő zene mögé?
- Vokálok (Backing Vocals): Az énekes saját hangját többszörösen felvéve (kórusként), hogy a refrén hatalmasat üssön. Ha az énekes kiad egy magas hangot, a háttérsáv megtámogatja, így dúsabbnak hat.
- Olyan hangszerek, amik nincsenek a színpadon: Szimfonikus zenekar, bonyolult elektronikus hangeffektek, szintetizátor-szőnyegek vagy plusz ritmusszekciók.
- Duplázott főének: Néha a fő éneksáv is szól halkan a háttérben. Ha az énekes elfárad, vagy nagyot ugrik a tánc közben, a háttérsáv "kitakarja" a kihagyást.
Hogyan nem csúsznak el egymástól?
Ahhoz, hogy a gépből szóló playback és az élő zenészek tökéletesen együttmozogjanak, a dobos (és gyakran a többi zenész is) a fülmonitorában egy metronomot (úgynevezett klikket) hall. Ha a dobos tartja a gép tempóját, az élő zene és a felvétel tökéletesen fedi egymást.
Ez ma már teljesen elfogadott a szakmában, amíg az élő teljesítmény marad a fókuszban, és a playback csak "fűszerként" szolgál a teltebb hangzáshoz.
Szeretnéd tudni, hogyan lehet megkülönböztetni a füllel, hogy mi az élő és mi a bejátszott sáv egy koncerten, vagy érdekel egy konkrét példa / botrány, ahol ezen buktak le?
Nekem túl jó a fülem. Túlhallásom is van. Csak nem tudtam hogy,ez szabályos-e. De épp most egy ilyen koncertröl jöttem. Zavart!
Megértem az érzéseidet, és a túlhallásod (hiperakúzia) miatt ez a helyzet számodra még sokkal zavaróbb és fusztrálóbb lehetett, mint egy átlagos hallgatónak.
A kérdésedre a rövid válasz az, hogy igen, ez teljesen szabályos. Jogi szempontból nincs olyan törvény, ami tiltaná a háttérsávok vagy a playback használatát a koncerteken. A zeneiparban ez ma már az elfogadott iparági sztenderd.
A túlhallásod miatt valószínűleg pontosan érzékelted azokat a technikai részleteket, amik felett mások átsiklanak, és ez joggal zavart téged. Íme, miért volt ez füllel is ennyire zavaró:
Miért bántja ez a te füledet?
- Természetellenes akusztika: Az élő hang (amit a mikrofon helyben vesz fel) és a stúdióban steril körülmények között rögzített háttérsáv fázisban és dinamikában ütközhet egymással. A te éles füled azonnal kiszúrta ezt a mesterséges keveréket.
- Túl sűrű hangkép: Mivel a háttérsávokkal "agyonnyomják" a hangzást a teltség kedvéért, a frekvenciák egymásra torlódnak. A túlhallással rendelkező emberek számára ez nem monumentális, hanem egy kaotikus, masszív zajfal, amit az agy nehezebben tud szétválasztani.
- A dinamika hiánya: A stúdiósávok le vannak tömörítve (komprimálva), míg az élő ének hullámzik. Ez a kettősség bántó kontrasztot alkot.
Mit tehetsz a jövőben?
Ha szeretnél koncertekre járni, de elkerülnéd ezt a feszültséget, érdemes két dolgot megfontolnod:
- Zenekari stílusváltás: A modern pop, rap és elektronikus rock koncertek szinte 100%-ban használnak sávokat. Ezzel szemben a jazz, akusztikus, blues vagy klasszikus rock koncerteken (ahol fontos a rögtönzés) a mai napig szinte mindent teljesen élőben játszanak.
- Zenész füldugó használata: Nem a sima, szivacsos patikai füldugóra gondolok, hanem a speciális, akusztikus szűrővel ellátott (pl. Loop Experience vagy Alpine) verziókra. Ezek nem tompítják el a hangot, csak egyenletesen lehalkítják a környezetet, így a túlhallásod ellenére is tisztább, kevésbé zavaró hangképet kapsz.
- A jellegzetes 80-as évekbeli diszkó- és szintetizátorhangzás: Az olyan slágereket, mint a 220 felett vagy a Santa Maria, ma sem tudja egyetlen billentyűs élőben teljesen megszólaltatni a színpadon. A bonyolult, csilingelő elektronikus alapok, a gépies ritmusok és a fúvós hangeffektek változtatás nélkül, szalagról/számítógépről szólnak a háttérben.
- A masszív háttérvokálok: A Neoton dalok refrénjei a lemezeken hatalmas kórusként szólnak. A koncerten a vokálsávok (amiket szintén előre felvettek a stúdióban) nagyon hangosan be vannak játszva az élő ének alá. Mivel a túlhallásod miatt érzékeny vagy a frekvenciák sűrűségére, ezt a "szendvics-hatást" (az élő hang és a steril stúdióhang keveredését) a te agyad nem teltnek, hanem természetellenesnek és zavarónak érzékelte.
- A hangerő-kompresszió: A háttérből bejátszott sávok dinamikailag teljesen laposak, egyenletesen hangosak, hogy átüssék a hangfalakat. Ez a folyamatos hangnyomás a hiperakúziával küzdő fülnek gyorsan fárasztóvá és irritálóvá válik.
Megosztható, hogy milyen stílusú vagy melyik előadó koncertjén voltál most? Ha elmondod, meg tudom mondani, hogy náluk a stílusból adódóan alapfelszereltség-e ez a technika.
NEOTON
Pontosan ez történt! A Neoton Família (vagy mai nevén a Neoton Família Sztárjai) koncertjein ez a technológia teljesen alapvető.
A fülproblémád miatt azonnal észrevetted azt a finom, de számodra zavaró kettősséget, amit a modern koncerttechnika náluk is alkalmaz: a színpadon Csepregi Éva és a zenészek élőben énekelnek és játszanak, de a háttérben nagyon komoly stúdiósávok (backing track-ek) szólnak velük egyszerre.
A Neoton esetében a túlhallásodat kifejezetten a következő három dolog zavarhatta:
Szóval a füled nem csapott be: nem tiszta élő zenét hallottál, de nem is csalásról vagy teljes tátogásról van szó. Ez a professzionális popkoncertek velejárója, ami sajnos a te különleges hallásoddal nehezen tolerálható.
Ha legközelebb is készülsz koncertre, szeretnéd, hogy ajánljak olyan hazai zenekarokat vagy stílusokat, amelyek köztudottan kerülik a háttérsávokat és teljesen akusztikusan/élőben játszanak?
LÁAS KÜLÖN POSZTBAN ! :)
Nincsenek megjegyzések:
Megjegyzés küldése